Jépapeur

Découverte de la musique contemporaine

Artiste associée
Stefania Becheanu, plasticienne sonore

Interventions depuis 2025.

Etablissement partenaire : Hôpital Bichat-Claude Bernard AP-HP 

 

Dans le cadre du projet de territoire En son(s) quartier, la Maison de la Musique Contemporaine invite l’artiste sonore Stefania Becheanu, pour une résidence artistique et citoyenne de trois mois sur le thème de la peur et de la communauté comme espace de solidarité. Plasticienne sonore et performeuse transdisciplinaire, Stefania Becheanu travaille à la fois sur le son, le corps et l’espace. Durant cette résidence intitulée Jépapeur, et inspirée du projet Rencontrer l’ours qu’elle développe actuellement, elle associe les habitants et usagers du quartier pour la création d’une pièce musicale et performative. Au sein de l’hôpital Bichat, Stefania Becheanu réalise une série d’ateliers pour les patientes du dispositif « Parcours » du service des maladies infectieuses et tropicales en explorant l’émotion qu’est la peur à travers la création sonore. Un thème qui fait particulièrement sens pour ces jeunes femmes aux parcours migratoires difficiles. La création collective est nourrie de leur témoignage notamment appuyé par un travail de vocalisation en chorale, d’une recherche sonore onirique et dépaysante. Une journée de restitution se solde par un goûter au sein de la MMC, réunissant patients, soignants et les équipes de Tournesol.

 

Reportage à découvrir ici.

Si j’étais un son…

Création sonore

 

Artiste associée 
Aline Gorisse, compositrice

 

Interventions depuis 2025.

 

Etablissement partenaire :  
Hôpital Bichat – Claude Bernard (depuis 2025) et plusieurs services :

Unité Transversale d’Éducation Thérapeutique du Patient / Service d’hépato-gastro-entérologie / Service de néphrologie / Service de la chambre mortuaire /  Service de Soins de Suite et de Réadaptation de Pneumologie. 

 

« Si vous deviez vous décrire avec des sons, qu’entendrions-nous » ? La compositrice Aline Gorisse invite les publics de l’hôpital à réaliser leur autoportrait sonore, à travers des sons qui les représentent, qui les traversent au quotidien. A l’issue de balades et de bains sonores, d’initiation à la prise de son et à la microphonie, à l’improvisation et à l’écriture de partitions graphiques, différentes formes de création seront ainsi proposées aux participants :

 

  • Créations sonores et musicales fixées sur support électronique à partir d’un travail d’enregistrement, de transformation et d’organisation du son dans une démarche de composition musicale sans limite esthétique,
  • Formats de type podcast, qu’il s’agisse de fictions narratives, de témoignages ou de formes hybrides à inventer,
  • Partitions graphiques à enregistrer ou à jouer en live à l’occasion d’une restitution.

 

Avec le soutien de la DRAC et l’ARS dans le cadre de l’appel à projet « Culture & Santé en Île de France 2025 », la Maison de la Musique Contemporaine et la Mairie du 18ème arrondissement.

Ombres sonores

Création musicale et théâtre d’ombres

 

Artistes associées : Les Parlophones
Claire Mélisande Lebrun, contrebassiste & compositrice
Hortense Gesquière, scénographe & plasticienne

Intervention en 2024.

Etablissement partenaire : Centre Hospitalier Théophile Roussel

 

 


Ce projet a pour ambition de créer un univers musical et dessiné, un théâtre protéiforme d’ombres, de papier, de dessins, de matières vivantes et de textures sonores. Autour d’une thématique choisie collectivement avec le groupe de patients participants, une série d’ateliers amène à donner vie à un conte, un récit ou une fable d’une quinzaine de minutes, qui auront été imaginés en explorant deux domaines artistiques :

  • * la création sonore, à travers la voix parlée et chantée, la contrebasse et les pédales de loop,
  • * la création plastique, à travers la technique des ombres chinoises en papiers ou textiles découpés et le dessin sur transparent.

 

 

Avec le soutien de la Sacem (2024) et du fonds de dotation Entreprendre pour Aider (2026).

 

 

 

 


 

 

 

 

 

 

 

Graine de sons

Éveil musical

 

Artiste associée 
Judith Marx, chanteuse, instrumentiste et comédienne

Intervention en 2023.

Etablissement partenaire : UGECAM – Espace Alice Blum-Ribes de Montreuil

 

 

Les enfants et leurs accompagnants sont invités à partager un moment musical composé d’explorations instrumentales et de jeux sonores. Complicité et échanges en musique sont au cœur de cet atelier mené par une musicienne dumiste.

 

La manipulation d’instruments de musique mis à disposition des enfants va leur permettre : 

-d’affiner leur motricité

-d’expérimenter différentes manières de produire un son

-d’éveiller les sens et notamment le toucher, la vue, l’ouïe

 

 

– Les séances doivent mener à l’exploration sensorielle et corporelle de la musique en groupe, grâce : 

-aux comptines chantées collectivement, accompagnées par les instruments ou mis en scène par des jeux de doigts

-aux rondes chantées et éventuellement dansées 

-aux contes racontés et accompagnés d’une démonstration sonore

 
Le projet vise ainsi à sensibiliser les petits à l’association entre gestes et sons, à travers des thématiques propres à chaque séance et d’instruments aux couleurs diverses (balafon, kalimba etc…).

Avec le soutien du Fonds Transmission et Fraternité (2023) et de la Fondation Martine Lyon (2024).

Impulsion

Pratique instrumentale autour des percussions

 

Artiste associé
Adrien Leconte, percussionniste et compositeur

Interventions en 2023 et 2024.

Etablissements partenaires :

  • Hôpital pédiatrique Alice Blum-Ribes – Montreuil (2023)
  • Hôpital Paul Guiraud – Villejuif (2024) en UHSA, unité psychiatrique accueillant des patients sous main de justice.

 

 

 

Le projet Impulsion est un cycle d’ateliers de pratique instrumentale, autour des percussions. De l’initiation à la batterie aux body-percussions, en passant par la large palette acoustique de cette famille d’instruments (tambour, bâton de pluie, ocean-drum terre thunder…), les patients sont invités à développer différents modes de jeu et de communication, des qualités d’écoute et des clés les menant à l’improvisation, tout en travaillant sur les textures des sons de la nature. L’initiation aux percussions offre un accès quasi immédiat à une pratique instrumentale collective. Elle favorise la mise en place d’une communication sonore et non-verbale, renforçant les dynamiques de groupe. De plus, la dimension très sensorielle des instruments mis à disposition, associée à leur puissance de vibration, invite chaque participant à travailler sur la conscience du corps et les capacités de synchronicités.

Avec le soutien du fonds de Transmission et Fraternité (2023) et la Fondation Monique Desfosse (2024)

Le rêve éveillé

Création participative autour de la musique électroacoustique

 

Artiste résident
Rémi Fox, compositeur et saxophoniste

Artistes associées
Stefania Becheanu, plasticienne sonore
Mathilde Tirard, ingénieure du son

 

Résidence en 2022. 
Etablissement partenaire : Groupe Hospitalier Théophile Roussel (Montesson) / Unité Soins Etudes Esquirol (service de psychiatrie – filière adolescents)

Interventions en 2024.
Etablissement partenaire : Hôpital Pédiatrique Alice Blum-Ribes/UGECAM de Montreuil.

 

Ce projet de transmission culturelle permet de partager quatre aspects présents dans l’univers de la musique actuelle : l’écoute du son, la transformation du son, l’improvisation musicale et l’enregistrement sonore. Pour ce faire, Rémi Fox construit un dispositif en plusieurs séances organisées en quatre mouvements : « écouter », « pédaler », « improviser » et « enregistrer ». La finalité de ce projet est de créer, à l’aide de pédales d’effets, plusieurs pièces sonores originales qui mêleront des improvisations musicales et des enregistrements réalisés au sein de l’hôpital (des voix, des paysages sonores, des bruits et des sons isolés).

Avec le soutien de la SACEM (2022), la fondation Henri-Lachmann Institut de France (2022), du Fonds Transmission et Fraternité (2022), de la Maison de la Musique Contemporaine (2022), de la SPEDIDAM pour la réalisation d’un EPK (2022), du Comité du coeur (2022 et 2024), de la DRAC et l’ARS dans le cadre de l’appel à projet « Culture & Santé en Île de France 2022 », de la Fondation Martine Lyon (2024).

 

 

Le projet a par ailleurs abouti à la production d’un disque Le Rêve éveillé, paru chez Elles et O Records en juin 2024. Ce dernier, qui intègre les créations issues de la résidence à l’hôpital de Rémi Fox, a été sélectionné en 2025 dans le cadre des Superphoniques, dispositif de sensibilisation à la musique contemporaine, organisé par la Maison de la Musique Contemporaine.

 

Écoutez l’album ici.