Anousha Nazari & Antoine Morinière
Le duo
Ce duo invite à nous immerger dans un « Labyrinthe Baroque » de l’Europe à la Perse, où les œuvres de Haendel, Dowland et Strozzi rencontrent les mélodies captivantes du compositeur persan du XVe siècle, Abd al-Qadir Maraghi. Grâce à des arrangements uniques pour voix et guitare, le programme crée un pont entre les époques, les cultures, célébrant l’harmonie née de la diversité. Chaque œuvre soigneusement choisie révèle une nouvelle facette de la musique ancienne, offrant une expérience à la fois intime et immersive. Cet itinéraire artistique prend vie grâce à un duo dont l’identité artistique singulière et la présence internationale donnent au programme toute sa profondeur et sa résonance. Animés par un engagement commun à construire des passerelles entre traditions musicales et univers poétiques, ils insufflent à chaque performance authenticité, sensibilité et audace. Une invitation à pénétrer dans un paysage sonore où les frontières culturelles s’effacent avec grâce.
Anousha Nazari, mezzo-soprano
Avec un répertoire et une culture qui fusionnent des influences persanes et européennes, Anousha Nazari construit un pont entre ces deux mondes à travers ses interprétations. Née sur les rives de la mer Caspienne, elle se distingue en remportant le Prix International du Festival de Musique de Téhéran dans la catégorie des chÅ“urs. En 2014, elle a rejoint l’Orchestre Symphonique de Téhéran, alors dirigé par le Maestro Alexander Rahbari. En 2016, Anousha Nazari s’installe en France pour poursuivre sa passion et perfectionner son expertise musicale. Après avoir chanté dans des salles illustres en Iran, telles que le Roudaki Hall et le Vahdat Hall, elle étend son rayonnement à des lieux emblématiques européens, notamment la Philharmonie am Gasteig à Munich, la Salle Cortot, les Beaux-Arts de Paris et l’Hôtel de Lauzun.
Elle collabore avec des partenaires de renom tels que Sonia Wieder-Atherton, Julie Gayet et Shani Diluka, parmi d’autres. Son premier album, Sounds of Ancestors, a été publié en 2021 par le Samuel Jordan Center for Persian Studies & Culture de l’Université de Californie. Son second album, In Vino Veritas : Hommage à Khayam, a été produit et publié en 2024 par Gondishapour en partenariat avec la Société Nationale des Beaux-Arts. Au-delà de ses performances sur scène, Anousha Nazari a présenté un cycle de vidéos musicales en partenariat avec des institutions telles que le Théâtre des Champs-Élysées et la Philharmonie de Paris, partageant son art avec un public plus large.
Antoine Morinière, guitariste
Lauréat de nombreux concours internationaux de guitare classique (Séville, Vienne, Antony, Tivat, Léopold Bellan, Olstzyn, Santa Cecilia…), Antoine Morinière a été amené à jouer en musique de chambre avec des artistes tels que Thibaut Garcia, Philippe Bernold, Raphaël Sévère, Manon Galy, Marianne Piketty, Fatma Saïd, Hanna Salzenstein, Joséphine Olech, Raphaël Feuillâtre et Gabriel Bianco. Intéressé par la musique contemporaine, il collabore avec plusieurs compositeurs et compositrices, comme Rikako Watanabe, Raphaël Sévère, Leo Brouwer ou encore Jean-Frédéric Neuburger. Très actif par l’intermédiaire de son duo de guitares avec Thibaut Garcia, il monte à ses côtés un programme de musique baroque autour de Bach, Couperin, Rameau et Scarlatti.
Depuis plusieurs années ans, les deux musiciens tournent avec un nouveau projet autour de la transcription des Variations Goldberg de J.S. Bach, jouées sur des guitares jumelles spécialement conçues pour cette pièce par Hugo Cuvillier. Toujours en quête de nouveaux répertoires, Antoine Morinière a commencé à jouer avec des artistes de musique du monde tels que Sami Yusuf, Ballaké Cissoko et Nabyla Maan, dans des événements comme le Festival des musiques sacrées du monde de Fès (Maroc) ou le Tanweer Festival à Dubaï. Il a également lancé un nouveau projet intitulé « Labyrinthe Baroque » avec la mezzo-soprano iranienne Anousha Nazari, mêlant les sonorités des musiques anciennes occidentales et orientales issues de Maraghi.
